《黄金少年》：伊森·亨特的最新致命任务

     谁都是这么过来的，深知中学生在家长学校的夹缝中如果缺失精神寄托会变态成什么样，但好像也没有这么变态啊.     电影将一些“小事”通过浸入式的视听语言无限放大，最终营造出高压锅一样的家庭环境，恍惚有达伦·阿伦诺夫斯基的感觉.     技术方面顺延导演上一部《黄金少年》，比如对白、音效、音乐三者构成的声场帮助搭建活动空间，角色起争执一定会越轴，大量跳剪表示人物的焦灼等等.     本片这些技术全面升级，影片可以称得上是一场飒爽无比的关于剪辑和打光的表演.     最难得的是，在镜头语言、剧本全都齐备、高超的基础上，导演仍然放手让演员的表演去带动人物情感进展，使所有人物全都活起来.     剧本对“外部特征相仿的情况下，个体是否可被替换”的探讨完全融入剧情，看似表现琐碎生活，其实颇哲学.     精力之充沛，思考之深入，对生活理解之确切，均超过同期电影戈是矛盾的，他鄙视好莱坞又爱上好莱坞制造的金发美女.     理想是复归法国古典主义，让电影死在人物念出戏剧台词的纯真一刻，如影片结尾的车祸之信.     所以古希腊的雕塑也运动了起来，镜头摇摆起来，长镜头也跟着道德追踪.     电影是革命的艺术，是对运动的感知，革命运动不能与希腊古典共存.     妻子因为蔑视跟美帝制片跑了，而美帝制片又是编剧蔑视的对象.     戈达尔把自己理想化的武装成了堂吉诃德，他要干掉被你偏执化了的敌人好莱坞，所以结尾是自然的车祸而不是枪杀的嫉妒.     戈达尔的电影就是生活，你也不妨把它看做是工作与爱情不可调和之后就搬上了大荧幕的反思之作.     影片中的戏中戏也很有意思，用导演的话说，艺术并不是现实的反映，而是反映现实这一过程.     在奥德赛归乡与被妻子抛弃以及电影之死（我指开头那种葬礼的感觉）生活与拍摄电影以及看电影交相呼应

为了吞下东氏集团的财产，东升谋杀岳父母的一幕苦肉计碰巧被三个小孩录下，三人向他勒索巨款来解决各自的困境，触发连场斗智斗恶的博弈.     被誉为中国社会派推理大作的小说《坏小孩》，改编成现象级剧集后，移植至日本犯罪天才的人设，更臻完美.     大放异彩的冈田将生和几位年轻演员合演死亡游戏，导演金子修介继《死亡笔记》后，更细腻分析行凶心理，点出杀害亲人至爱才是凶手内心最啱数的行为，揭示当下金钱世纪，新生代心中早已崩坏的地方.