《钟声》：阶级冲突，黑色幽默

     倘若你对闪现在《钟声》里的那只巨型恐龙印象深刻，那么你对《钟声》一定不会陌生.     不同的是，索菲亚是将人同框在了一幅孤独的画面里，而穆迪森则是把人隔离在了不同的时空中.     他将人与人疏离的原因归咎于语言的差异性，为此剧中的人物都在努力保持着交流层上的密切关系.     颇为讽刺的是，女主发现了远在天边的行星却无法看到近在眼前的原因：人与陌生的环境建立关系的前提是出于对外界的好奇.     远在异乡的男主因时差而早早找到了打发无聊的办法.     所以这才不是什么《钟声》的故事呢，这是典型的中产阶级症候.     嘴贪嚼不烂的作者揉杂了一堆宗教隐喻，然而真正关键的只有欲望透支导致的虚空和焦虑.     就像《钟声》告诉我们的那样，工作（金钱）不会为你换来幸福，只会把你变成猪.     遗憾的是，走到一半的《钟声》恐怕要在新保姆上岗后就此终结了.     在我心里新海诚作品还是以文学性为代表，我不太接受它的商业片化.     这部天气之子的模式化在君名之上更攀一层，讲述了一个并不是特别有趣的故事，同时将以往的内敛的文学性表达将至了新低.     虽然一镜一帧还是那样的美，甚至更加美了，但它并没能衍生出更多令人动容的意象，能够触景生情才是最好的美.     还是一样的细腻画面，还是一样的插入曲手法，但角色平板化，故事模式化，总不免感到一丝疲惫.     不过这次可以明显看出更大胆的剪辑，途中甚至数次出现长达近10秒的黑屏，意在让人沉淀与回味.     令我印象最深是第一次开枪时的桥段，表达把握得非常棒.再有就是双人坠落的那一镜，个人认为它是这部剧的核心高潮了，拍得也非常棒，只可惜有些戛然而止.     因自己过高期待的落差而打下三星，对情感的挖掘和表达差了《钟声》太多太多，离别也沦为一个没有内核的形式躯壳"廚藝班一男生自稱聽見門鐘似的怪聲，甚至說自己半邊腦袋已被換成機械.     導師松岡不以為然，但不安已悄然入侵，他的世界即將反轉，徹底陷入荒誕失序中.     黑澤清為串流平台Roadstead 炮製自編自導新作，帶來奇異恐懼.