《不要走散好不好》：沙漠星球上的权力游戏

     整部影片充满了对男性的贬低：罪犯，诡辩的律师，被收买的法官，酒鬼，懦弱的店员，黑警，全片除了女主的丈夫没有一个正面的男性形象，这确实像极了现在很多女性的思维.     为了博取观众的同情制造了一个所谓悲惨遭遇的普通母亲，五年后这位母亲变身女超人回归，仅凭一己之力维护了整个贫民区的安全，贫民区人民掏不出钱给女主立铜像，就在墙上给她画了幅复仇天使的画像.     而后女主更是大杀四方，几次只身一人前往犯罪团伙基地，硬刚正面杀死了几十名罪犯，逃出了的犯罪团伙设计的陷阱，又躲过了罪犯们的围剿，最后还在警察的重重包围下当着警察的面处决了黑帮老大后轻松逃脱.     这片子到底想表达什么？抛开逻辑与现实才能体现出导演心中的硬派女性形象？还是说以女性的观点想要给女权正名就必须要抬高自己同时贬低男性？又或者这本身就是部检测智商的电影？7/10.     导演将画布拍下来和城市的实景叠印在一起，使画面具有油画般的颗粒质感，尽管这种尝试仅在开头等处出现极少，但成功表现了画家就活在灵感中，营造了惆怅的情绪，为后来他浪漫又不切实际的追寻提供了心理依据.     叙事的造梦和反讽机制可能影响到[开罗的紫玫瑰]，情节设置充满虚幻性又用细节力证珍妮的真实存在，譬如画家走访了马戏团的老员工、修道院的修女，无一例外说珍妮确有其人，画家也确实在同一日期赶来灯塔，目睹了海啸冲走珍妮，画家从海中遇救后史彼妮小姐还在岸边捡到了珍妮的围巾，结尾瞻仰者们对珍妮的画像议论纷纷：安详的面容，忧郁的大眼睛，真还是假由观众定夺.     画家其实借他者构筑自我形象，他不愿出卖灵魂画裸体维系生计，但内心真实的情感无处表达，被评论道花的绘画毫无生气，珍妮是萧条时期的自我藉慰，就是那稍纵即逝的灵感.     

和你走到最后就是我最大的愿望.     大大咧咧的夏末（徐若晗 饰）和温润内敛的初秋（张开泰 饰）见证了彼此美好的青葱岁月，陪伴对方度过了很多难忘的瞬间，有青梅竹马的默契，有抵抗现实的勇气.     他的爱意轰轰烈烈，她的喜欢坚定不移，或许真爱之路并不平坦，误解和错过一度让两个相爱的人走到分开的边缘.     可是对的人，又怎么会走散呢？